Kasia-net

Kasia Idźkowska „That’s jazz Babe”...

Ktoś kiedyś powiedział, że „Do jazzu trzeba dojrzeć. Niewielu jest ludzi, którzy nie będąc pasjonatami
muzyki jazzowej, sięgają po ten gatunek z własnej i nieprzymuszonej woli. Ale jak już się zacznie,
jak jazz nas wciągnie – nie ma odwrotu.”


Mimo upływu kolejnych dekad ten gatunek muzyczny wydaje się wciąż ponadczasowym. Język stworzony
przez jazzmanów wydaje się być uniwersalnym i może poszczycić się ogromną różnorodnością odmian, jakie
wynikają najczęściej z połączenia jazzu z odmiennym stylem muzycznym. Według wielu muzykologów, jazz
jest bardziej formą interpretacji aniżeli określonym stylem muzycznym.
Materiał zdjęciowy, który możemy obejrzeć na wystawie w Galerii Obok ZPAF, jest małym wycinkiem z tego,
co udało się autorce - Kasi Idźkowskiej doświadczyć w trakcie jej pobytu w Stanach Zjednoczonych.
Fotografie ukazują sytuacje zaobserwowane w nowojorskich klubach muzycznych, portrety muzyków, ich
interakcje z publicznością, sceny z prób czy nagrań dokonywanych w studio oraz sytuacje prywatne. To co
uderza w tych fotografiach, to radość, otwartość i szczerość przedstawionych postaci.
Czarno biały charakter zdjęć ukazuje ponadczasowość zaistniałych sytuacji. Autorka jak sama przyznaje -
„zakochała się w jazzie”, zaś słowa wypowiedziane przez jedną z bohaterek zdjęć - „that’s jazz babe” były
jej mottem, które przyświecało jej w trakcie pracy nad materiałem.
Kasia Idźkowska zapytana o komentarz do wystawy odpowiada: „poprzez projekt "That's jazz Babe" chcę
pokazać wkład artystów jazzowych w świat muzyki. Fotografowaniem jazzu zainteresowałam się trzy lata
temu w Nowym Jorku i od tego czasu zakochałem się w jazzie. Sztuka w dowolnej formie jest środkiem
dialogu, który jest potężnym narzędziem. Dlatego poprzez swoje zdjęcia chciałabym opowiedzieć historię nie
tylko o jazzie ale również o formie pozytywnego przekazu, który za sobą niesie. Świat potrzebuje większej
interakcji między ludźmi o różnym pochodzeniu, z większym naciskiem na sztukę, kulturę i edukację.
NYC to miejsce, w którym jazz odzwierciedla najwyższe aspiracje artystyczne. Obecnie NYC stało się
najbardziej popularnym miejscem na świecie, w którym gromadzą się największe talenty jazzowe.
Prezentowane prace ukazują głównie kluby jazzowe w Nowym Jorku. Starałam się uchwycić improwizację
i twórczy proces w tworzeniu muzyki jazzowej.”

Prezentowane prace ukazują kulisy jazzu głównie w nowojorskich klubach. Zdjęcia zostały wykonane w takich
miejscach jak: Smalls Jazz Club- East Village, Paris Blues-Harlem, Dizzy's Club Coca Cola- Manhattan,
w nie istniejącym już studio nagrań Systems II na Brooklynie, Shrine Bar- Harlem, ITESCO Guadalajara w
Meksyku, Steinway& Son- Manhattan, nie istniejącej już Cornelia Street Cafe na East Village.
Na zdjęciach występują muzycy tj.:
Elio Villafranca- kompozytor/pianista, Mayron Walden- gra na siedmiu instrumentach m.in. saksofon, flet,
Maurice Brown - trąbka/ kompozytor/producent, Brent Brickhead- saksofon, Obama Isaiach Richardson -
saksofon, Tony Hewitt - wokal, Wayne Escoffery - saksofon, Troy Roberts - saksofon, Yasushi Nakamura -
kontrabas, Kush Abadey - perkusja, Arturo Stable - perkusja, Richardo Rodriguez - kontrabas, Jonathan
Troncoso - perkusja, Thomas Gilliano - perkusja, Marquis Hil- trąbka, E. J.Strickland - perkusja, Mark Whitfield
- gitara, Amanda Humes - wokal, Petros Klampanis - kontrabas.

Kasia Idźkowska - absolwentka Warszawskiej Szkoły Fotograficznej. Porzuciła pracę w korporacji, aby poświęcić
się pasji fotograficznej. Fotografią jazzową zainteresowała się przez przypadek, gdy została zaproszona do
fotografowania koncertu w jednym z nowojorskich klubów jazzowych. Pasja do fotografii zaowocowała miłością
do jazzu. Od trzech lat fotografuje kulisy jazzu, współpracuje z muzykami przy produkcji nowych płyt,
dokumentuje nagrania w studio, a przede wszystkim robi zdjęcia na okładki albumów jazzowych. W Nowym
Jorku rozpoczęła karierę pracując nad projektem "That's jazz Babe", który uwieńczony był grupową wystawą
pt. “F-Stops & F - Holes” 2016 oraz wielokrotnymi publikacjami w nowojorskich magazynach m.in. Downbeat.
Kasia jest również podróżniczką, odwiedziła większość krajów europejskich, podróżowała samotnie po Ameryce
Środkowej, Meksyku, dalekiej Azji. Wyjątkowe światło i emocje przedstawione na jej zdjęciach definiują jej
wyjątkowy styl, który wykrystalizowała przez lata. Interesuję się szczególnie fotografią dokumentalną, pracuje
nad różnorodnymi projektami pod względem przedmiotu i zakresu. Na swoim koncie ma kilka wystaw, laureatka
wielu konkursów fotograficznych. Współpracuje z wydawnictwem JazzPress.

Polecam uwadze Kurator - Anna Wolska

Kasia Idźkowska project: "That's jazz Babe".

Someone once said: "You have to grow into jazz. Once you will start to understand the music a passion will
develop that will not let you go anymore" .


Despite all the decades since its appearance, this musical genre seems to be timeless. The language created
by jazzmen appears to be universal and combined with different styles of music it allows for an endless amount
of variations. According to musical experts, it also allows for an endless amount of interpretations.
The photos presented during the exhibition "That's jazz Babe" in the Galeria Obok ZPAF is only a small selection
of art elaborate by Kasia Idźkowska during her stay in the United States. Photographs capture the atmosphere
in New York City jazz clubs, portraits of musicians, their interactions with the audience, scenes from rehearsals
or recording in studios and private photo sessions. What strikes in these photographs is the joy, openness and
honesty of thepresented artists. The black-and-white photos show the timelessness of the moments. The author
admits that she fell in love with jazz. One of her jazz artists was the source for the motto “ That’s jazz Babe” which
inspired and guided her while working on the material. Asked about the exhibition Kasia Idźkowska explains:
"I would like through this project "That's jazz Babe" to open some windows into the life of jazz artist
and their contribution to the world music. I started three years ago in New York to photograph jazz musicians.
Since then I have developed a true passion and have fallen in love with jazz. Art in any form is a medium for
dialogue. Therefore, through my photos, I would like to tell a story not only about jazz but also about the positive
message that comes with it. The world needs more interaction among people of diverse backgrounds with a greater
emphasis on art, culture and education. New York City is a place where jazz reflects the highest artistic aspirations.
The city gathers the most celebrated jazz talents and has become the heart of the jazz music. The presented
photos where shot mainly in New York jazz clubs. My idea was to capture in photographs the processes of creation
and improvisation in jazz music."
The exhibited photos show scenes in different New York City jazz clubs: Small Jazz Club- East Village, Paris Blues -
Harlem, Dizzy's Club - Manhattan, Systems II recording studio- Brooklyn, Shrine Bar- Harlem, ITESCO Guadalajara
in Mexico, Steinway & Sons- Manhattan, Cornelia Street Cafe- East Village. The musicians participating in the
project and portrayed in the photos are: Elio Villafranca - pianist/composer, Mayron Walden - alto saxophonist/
composer, Maurice Brown - trumpet / composer / producer, Brent Birckheadsaxophonist, Obama Isaiach Richardson -
saxophonist, Tony Hewitt - singer, Wayne Escoffery - saxophonist/educator, Troy Roberts - saxophonist, Arturo
Stable - drummer, Jeremy Pelt - trumpeter, Thomas Gilliano -drummer, Marquis Hill – trumpeter, E J Strickland
- drummer, Mark Whitfield- guitars, Amanda Humes- singer, Petros Klampinos- composer/bassist.

Kasia Idźkowska once pursued a corporate career but abandoned it eventually to pursue her passion for
photography and decided to move abroad. In New York, she began her career as a photographer and rather
accidentally dived into the jazz world when she started working on the project: "That's jazz Babe". Kasia is easily
recognised due to the characteristic style of her work. Street-like photos with exceptional light can make the
ordinary in an extraordinary view. Kasia's work is poetic, sensitive to her subject, light and emotion all interwoven
in a defining style of imaginative surfaces and environments. The open lens technique, supporting the subject with
intimacy to different post-production applications are thoughtfully applied. No matter the circumstance, she manages
to find those honest, real moments, close emotional portraits of artists, jazz musicians, athletes and those she meets
when travelling - all shown in natural environments. Kasia started from classic art painting and gradually moved
her interest towards photography. Graduate from the reputable Warsaw School of Photography, Kasia comes from
Poland. She visited most European countries, spent a lot of time travelling in Central America, in Mexico and in the
Far East. England and New York City, where the places that helpt her develop and crystallise her unique style.
She had several exhibitions and won many photo competitions. Kasia contributes to JazzPress magazine in New York.

I recommend - Curator Anna Wolska


logo-1-3fotopolis PhC-Obok